Bitácora Flâneur
"Bitácora Flâneur" nace como un cuaderno de viaje digital, un espacio donde la mirada del autor recorre y registra los lugares más emblemáticos de cada ciudad que visita. A través de fotografías y textos, invita a detenerse en detalles, atmósferas y escenas que podrían pasar inadvertidas en el ritmo cotidiano de la vida urbana. Espacios culturales, escenarios naturales y puntos históricos se convierten en protagonistas de una narrativa visual y escrita que entrelaza observación, memoria y sensibilidad urbana. A futuro, la propuesta queda abierta a explorar nuevas ciudades, paisajes y comunidades, transformando cada entrega en un relato que combina historia, cultura y experiencia personal. Más que un simple registro, "Bitácora Flâneur" invita al lector a acompañar recorridos que conectan lugares, personas y momentos, revelando en cada viaje la riqueza singular de los territorios y la vida que bulle entre sus calles, parques y edificios patrimoniales.
-Capítulo 3: MUSEOS DEL BARRIO DE LA BOCA, julio de 2026
| Fundación Proa – Penumbra: Dia Art Foundation
Ubicada frente al Riachuelo, en el corazón del barrio de La Boca, Fundación Proa se ha consolidado como uno de los principales espacios de arte contemporáneo de América Latina, distinguida por una programación que reúne a destacados artistas e instituciones de referencia internacional. Actualmente presenta "Penumbra: Dia Art Foundation", una exhibición histórica organizada junto a la prestigiosa Dia Art Foundation de Nueva York, que reúne por primera vez en la Argentina obras de figuras esenciales del arte contemporáneo como Agnes Martin, Andy Warhol, Félix González-Torres, James Turrell, John Chamberlain, Richard Serra, Robert Irwin, Tehching Hsieh y Walter De Maria. Con curaduría de Humberto Moro y asistencia curatorial de Ella den Elzen, la muestra propone un recorrido inmersivo donde la luz, la sombra, el espacio y la percepción se convierten en los ejes de una experiencia sensorial que invita a reflexionar sobre los límites de la mirada y las múltiples formas de habitar el arte contemporáneo.
| Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken – 50 Años
Localizado en el histórico edificio de la antigua usina de la Compañía Ítalo Argentina de Electricidad, sobre la calle Agustín R. Caffarena y a pasos del Riachuelo, el Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken constituye uno de los principales centros de preservación y difusión del patrimonio audiovisual argentino. Creado en 1971, alberga una de las colecciones cinematográficas más importantes de América Latina, con más de 250.000 piezas entre películas, cámaras, afiches, fotografías, documentos, vestuario y objetos vinculados a la historia del cine nacional. Además de resguardar este invaluable acervo, el museo desarrolla una intensa programación de exposiciones temporarias, ciclos de proyecciones, actividades especiales y propuestas educativas que invitan a redescubrir el legado del séptimo arte desde una mirada histórica, artística y patrimonial, consolidándose como un espacio de referencia para investigadores, estudiantes, realizadores y amantes del cine.
| Museo Benito Quinquela Martín
Emplazado en el corazón de La Boca, frente a la emblemática Vuelta de Rocha, el Museo Benito Quinquela Martín constituye uno de los espacios culturales más representativos del patrimonio artístico argentino. Fundado por iniciativa del propio Quinquela como parte de su proyecto de devolver al barrio todo lo que este le había brindado, el museo resguarda la colección más importante de obras del célebre pintor, además de su casa-taller, objetos personales y un valioso acervo de arte figurativo nacional. Sus salas, terrazas de esculturas y la destacada colección de mascarones de proa invitan a recorrer la historia de un artista que transformó el paisaje boquense en un símbolo universal, convirtiendo al museo en una experiencia imprescindible para descubrir el legado estético, social y humano de uno de los grandes referentes de la cultura argentina.
-Capítulo 2: MUSEOS DE LA CIUDAD DE LA PLATA, junio de 2026
| Obras
de la colección del MACLA – Muestra Conmemorativa 50 Años
La muestra conmemorativa por los 50 años del Museo de Arte Contemporáneo
Latinoamericano de La Plata (MACLA) propone un recorrido por obras emblemáticas
de su patrimonio artístico, destacando la diversidad de lenguajes y poéticas
que han conformado la identidad del museo a lo largo de su historia. La
exposición reúne piezas representativas de artistas latinoamericanos que
integran la colección permanente, evidenciando el compromiso institucional con
la preservación, investigación y difusión del arte contemporáneo de la región.
La selección permite reconocer las distintas corrientes estéticas y los
diálogos culturales que han enriquecido el acervo del museo desde su fundación.
La labor curatorial de Cecilia Cánepa en el MACLA se caracteriza por destacar la riqueza cultural latinoamericana a través de relatos que integran historia, memoria e identidad. Sus propuestas curatoriales conciben el arte como un territorio de encuentros donde conviven tradiciones, imaginarios y experiencias diversas. Desde esta perspectiva, las exposiciones buscan generar nuevas formas de interpretación del presente, resaltando las particularidades de la producción artística regional y promoviendo lecturas críticas sobre los procesos culturales que atraviesan América Latina.
| "Me declaro paisaje" – Virginia Maldonado
En Me declaro paisaje, la artista visual Virginia
Maldonado desarrolla una investigación poética vinculada a la naturaleza,
el cuerpo y los procesos de transformación. La muestra reúne obras realizadas
mediante técnicas textiles, bordado, pintura, tintes naturales e impresión
botánica, configurando un universo visual donde la experiencia cotidiana del
entorno rural se convierte en materia artística. Maldonado propone una fusión
entre cuerpo y territorio, entendiendo el paisaje no como un escenario externo
sino como una construcción sensible y vivencial que atraviesa la identidad y la
memoria.
La exposición invita a reflexionar sobre las múltiples formas de habitar y representar el territorio desde perspectivas contemporáneas. A través de diversas disciplinas y soportes, se exploran nociones de naturaleza, memoria, identidad y transformación, alejándose de la concepción tradicional del paisaje como mera representación visual. La muestra propone una mirada amplia sobre las relaciones entre el ser humano y su entorno, construyendo narrativas donde lo geográfico, lo emocional y lo simbólico convergen para generar nuevas lecturas del espacio contemporáneo.
| Retrospectiva MUMART – Peña de Bellas Artes, 90 años
La retrospectiva dedicada a la Peña de Bellas Artes en el Museo Municipal de
Arte (MUMART) celebra los 90 años de una de las instituciones fundamentales
para la historia cultural de La Plata. La muestra recupera obras, documentos y
testimonios que permiten reconstruir el papel desempeñado por la Peña en la
formación de artistas, la promoción de actividades culturales y la
consolidación de espacios de intercambio intelectual a lo largo del siglo XX.
Este recorrido histórico pone en valor el legado de generaciones de creadores
que contribuyeron al desarrollo artístico de la ciudad y a la construcción de
su identidad cultural.
El Museo Municipal de Arte de La Plata - MUMART, se encuentra ubicado en el Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha, donde actualmente funciona la Secretaría de Cultura y Educación de la ciudad. Su acervo contiene obras de los artistas más destacados del país, como Emilio Pettoruti, Benito Quinquela Martín, Lola Mora, Nelson Blanco, y Marta Minujín, entre muchos otros.
-Capítulo 1: ROSARIO, marzo de 2026
La ciudad de Rosario se despliega como una posibilidad de múltiples encuentros, donde la historia, la cultura y la vida cotidiana se entrelazan a cada paso. Desde sus espacios emblemáticos, como el Casco Histórico y el Monumento a la Bandera, hasta los rincones que celebran la diversidad cultural y artística, la ciudad ofrece un paisaje plural y vibrante. Sus teatros, museos, bares históricos y centros culturales revelan no solo la riqueza de su patrimonio arquitectónico y artístico, sino también la vitalidad de su comunidad, capaz de transformar cada espacio en un punto de referencia afectivo y creativo. Pasear por Rosario es sumergirse en una trama de memoria, arte y río, donde los murales, las salas de espectáculo y los parques cuentan historias que van desde la identidad local hasta diálogos con la cultura global.